Art-thérapie pour les enfants : exemples d’exercices, technologie

L’art-thérapie pour les enfants est l’une des formes les plus courantes de psychothérapie. Il existe de nombreuses méthodes permettant de diagnostiquer l’état émotionnel d’un enfant, d’évaluer son niveau de développement mental et de réguler certaines déviations et certains troubles. Examinons plus en détail les possibilités et les types d’art-thérapie.

Définition du concept

L'art-thérapie pour les enfants

L’art-thérapie est une méthode de psychothérapie assez douce et souple qui permet de mettre en évidence les émotions refoulées et de révéler le potentiel créatif de l’enfant. Malgré sa simplicité, les modifications apportées à l’art-thérapie donnent de bons résultats. Cette méthode favorise l’expression et le développement de la personnalité de l’enfant. Les différents types d’art-thérapie peuvent également aider à résoudre toute une série de problèmes, de l’adaptation sociale à l’étude des différentes phobies.

L’avantage de l’art-thérapie est que les enfants perçoivent les cours comme des jeux intéressants et se laissent facilement entraîner dans le processus de créativité.

Buts et objectifs de l’art-thérapie avec les enfants

Objectifs de l'art-thérapie pour les enfants

L’objectif de l’art-thérapie avec les enfants d’âge préscolaire est de diagnostiquer les problèmes psychologiques de l’enfant et de corriger les peurs, les complexes et les autres déviations de son équilibre psychologique.

L’art-thérapie permet d’aborder les questions suivantes

  • Diagnostiquer le problème et aider l’enfant à exprimer ses difficultés à partager avec les adultes.
  • éveiller l’activité et avoir un effet positif sur la mémoire et les performances
  • Développer les domaines cognitifs et émotionnels du développement de la personnalité et de ses capacités créatives.
  • Augmente l’estime de soi.
  • Synchronise le travail des hémisphères cérébraux.
  • A un effet thérapeutique. Réduit la fatigue, l’anxiété et d’autres états émotionnels négatifs.
  • Corrige les déviations et les violations du développement personnel et révèle le potentiel de l’enfant.

Avantages de la thérapie artistique pour les enfants d’âge préscolaire

L’expression et la connaissance de soi, l’art-thérapie aidant à développer une estime de soi positive et une auto-analyse des activités. L’enfant d’âge préscolaire apprend non seulement à dessiner, mais aussi à suivre un plan et à atteindre les objectifs fixés. Il s’agit là de compétences importantes qui lui seront utiles à l’âge adulte.

Les effets positifs de l’art-thérapie sur les enfants d’âge préscolaire sont les suivants

  • Aide à créer une ambiance émotionnelle positive.
  • Permet d’identifier les problèmes et les fantasmes que les enfants n’expriment pas verbalement.
  • Aide à montrer les sentiments, les pensées et les émotions et à les traiter de manière discrète.
  • développe l’imagination, l’expression créative et les compétences artistiques.

Dans ce cas, l’enfant a besoin d’une thérapie par l’art

Attaques d'enfants

L’art-thérapie peut être utile aux enfants qui éprouvent des difficultés à s’adapter à des conditions modifiées ou qui souffrent de troubles du développement. Voici quelques témoignages sur la thérapie par l’art

  • Symptômes d’agressivité, d’entêtement et de négativité.
  • Anxiété, peur, obsessions, nervosité, troubles du comportement.
  • Excitabilité, changements soudains d’humeur.
  • Apathie, lenteur.
  • Retards dans le développement mental et du langage.
  • Difficultés d’adaptation et de socialisation à l’école.
  • Préparation et adaptation à l’école maternelle.
  • Changements de lieu de vie ;.
  • Timidité et mésestime de soi ;.
  • Problèmes de comportement et d’obéissance.

Types d’art-thérapie

De nombreuses techniques d’art-thérapie sont utilisées pour travailler avec les enfants. Examinons-les plus en détail.

La Malanie.

Le nom de ce type d’art-thérapie vient du verbe «tacher», «salir». Dans la plupart des cas, on utilise de l’aquarelle et de la gouache. Ce type de technique diffère du dessin ordinaire, où l’enfant ne représente pas un objet spécifique et ne respecte pas de règles, mais crée sa propre image en fonction de ses besoins.

Dessiner des courbes et des lignes droites, des taches, des taches et des impressions, des bras, des lèvres et d’autres objets improvisés immerge totalement l’enfant dans le processus. Il ne pense pas au résultat. Cela l’aide à voir son «moi» intérieur et son état émotionnel actuel (en fonction de la tonalité générale du dessin, de la nature des traits et de la forme des lignes).

Cela permet également de déterminer comment le revendeur préscolaire se situe par rapport à certains événements et phénomènes. Il suffit de l’inviter à dessiner une grotte, un étang, l’entrée de sa maison ou de sa ville. Les expériences négatives peuvent être rapidement transformées en vues attrayantes à l’aide de couleurs appropriées.

L’éclosion.

Il s’agit d’un type d’art-thérapie réalisé à l’aide de crayons à papier et de crayons de couleur. Les enfants peignent des lignes otiques mixtes ou des caraculae sur des surfaces telles que le papier, les chevalets ou les murs. La nature des lignes est révélatrice de l’état émotionnel de l’enfant et la tâche consiste à exercer une certaine pression sur le crayon (de manière détendue ou concentrée).

Un trait rythmique ou un dessin en spirale stimule l’enfant et l’aide à soulager la tension et l’anxiété.

Monotype.

Ce type d’art-thérapie permet aux enfants de démontrer leurs capacités créatives et leur imagination. Sur des surfaces glissantes (verre, film, plastique), des motifs sont réalisés avec de la peinture et écrasés avec du papier ; T. K. La peinture n’est pas absorbée et l’ensemble du dessin, avec des bords légèrement flous, s’imprime sur la feuille. Il reste à l’enfant à choisir. Ajouter une autre empreinte ou dessiner des lignes claires et de petits détails.

Ce processus passionnant est relaxant et aide l’enfant à analyser ouvertement son travail, ses choix de couleurs et le thème du dessin.

Les monotypes comprennent des dessins bloqués (imprimés sur la seconde moitié de la feuille) et des dessins avec des fils peints entre les pages (tricotographie).

Dessin sur verre.

Dessin sur verre

Le type d’art-thérapie qui aide les enfants à résoudre leurs peurs est le verre, car il est facile de laver le verre des mauvais motifs. Ce type de thérapie permet également d’atténuer les erreurs et d’éliminer la peur. Le travail peut être repris à tout moment.

En général, le dessin sur verre est réalisé sous la supervision attentive d’un adulte, en respectant les mesures de sécurité. La gouache est considérée comme le meilleur matériau pour ce type de créativité. Elle s’adapte parfaitement aux surfaces glissantes, donne des couleurs riches, ne sèche pas longtemps, se remplit à la main et crée des motifs étranges.

De tels dessins fascinent complètement l’enfant dans son processus, il reçoit de nouvelles sensations tactiles et visuelles. Cela signifie que les dessins s’avèrent plus mentaux et aident à déterminer le problème.

Dessin au doigt.

Il est préférable d’initier les enfants au dessin au doigt. Il n’est pas nécessaire de se préoccuper de l’exactitude et de la précision du travail, au contraire, on peut peindre au doigt et dessiner comme on le souhaite.

Ce type de peinture aide à combattre les peurs sociales, la dépression sociale et la peur de faire des erreurs. Et si vous pratiquez cette art-thérapie en groupe, l’enfant oubliera les contraintes et apprendra à exprimer ses pensées.

Dessin au sable et autres matériaux en vrac

L’art-thérapie utilisant des matériaux inhabituels pour le dessin a d’excellents effets thérapeutiques. Il peut s’agir de sable, de sel, de céréales, de pâtes et même de feuilles séchées.

Les nouvelles façons de dessiner permettent d’apprendre à penser au-delà de l’ordinaire, à penser de manière non standard et à développer l’imagination. Les particules de sable ou de céréales développent non seulement la motricité fine, mais procurent également une sensation tactile agréable et un effet relaxant. Les enfants commencent à se sentir plus confiants et plus libres. Ces techniques de dessin conviennent aux enfants qui ont des problèmes de serrage, de négativité et de coordination des mouvements.

Organiser un cours

Cours d'organisation de l'art-thérapie

Pour qu’une séance d’art-thérapie soit réussie, plusieurs conditions d’organisation doivent être réunies.

  1. Les techniques d’art-thérapie et les techniques préscolaires doivent être choisies de manière à garantir des résultats probants. Aucune difficulté particulière ne doit être rencontrée pendant le processus de travail et les techniques doivent être très simples.
  2. Le processus de travail et les résultats doivent être attrayants. Les enfants d’âge préscolaire doivent éprouver du plaisir pendant et après la leçon. C’est l’effet thérapeutique de la créativité.
  3. Les techniques et le matériel d’art-thérapie doivent être inhabituels pour les enfants. Ce n’est qu’à cette condition qu’ils seront très intéressés, que le contrôle et l’anxiété s’affaibliront et que la liberté d’expression émergera pleinement.

Choix des matériaux.

La créativité pouvant s’exercer sous toutes les formes, le choix des matériaux pour l’art-thérapie n’est limité que par l’imagination. On peut se limiter au papier, à la peinture, aux pinceaux, aux crayons et aux crayons de couleur, ou ajouter des matériaux inhabituels. Par exemple, le sable (utilisez un petit bac à sable), les céréales, les pâtes, les feuilles séchées, le verre, le savon, le papier d’aluminium, l’argile, la pâte à modeler et même les fruits et les légumes (pour faire des empreintes). Il est préférable que les enfants aient la possibilité de choisir les outils et les matériaux qu’ils souhaitent utiliser.

En même temps, il est important que les adultes considèrent que chaque type de créativité a son propre effet thérapeutique.

Par exemple, lorsqu’il s’agit d’enfants hyperactifs, il est préférable d’éviter la peinture et la pâte à modeler. Leur activité excessive peut provoquer des éclaboussures et des salissures, ainsi que de l’agressivité et de la frustration. Il est préférable d’encourager ces enfants à dessiner avec des crayons ou des stylos à encre ; le tracé de lignes et de points fins exige un contrôle et une coordination de la part de l’enfant.

À l’inverse, les enfants anxieux ou dépassés par les événements ont tout intérêt à travailler avec du matériel qui demande de la liberté de mouvement et de l’imagination. La peinture au doigt, le gribouillage et le monotype sont d’excellentes options. Il est important de prêter attention à la taille des pinceaux et du papier, qui doivent être suffisamment grands pour permettre à l’enfant de bouger largement et sans crainte au-delà de ses capacités normales.

Exemples d’exercices d’art-thérapie pour les enfants de différents âges

&lt ; pan&gt ; L'enveloppe se prête également bien au travail avec des élèves présentant différents niveaux d'hyperactivité et d'agressivité. Les enfants eux-mêmes ne remarquent pas à quel point ils changent au cours du processus. Ils sont plus concentrés, plus calmes et prêts à parler de sujets sérieux.

Il existe de nombreux exercices qui sont essentiellement de nature art-thérapeutique. Ils peuvent être divisés en groupes en fonction de l’âge de l’enfant et de la technique d’exécution. Exemples.

4-5 ans.

  • Rêver de papillons. Cet exercice aide les enfants à surmonter leur peur des mauvais rêves. Un adulte fournit aux enfants un modèle prêt à l’emploi d’ailes de papillon et leur raconte un conte de fées sur le vol du papillon et les différents rêves qu’il a engendrés. Les enfants doivent dessiner leurs propres rêves sur les ailes du papillon : l’un est mauvais et l’autre est bon. Expliquez les dessins. La leçon doit être complétée par un temps de sommeil suffisant pour que l’enfant d’âge préscolaire ne se laisse pas gagner par l’inquiétude.
  • Emballer les joies et les peines. Suggérez aux adultes de discuter avec les enfants pour savoir quels événements, bons ou mauvais, se produisent tous les jours et lesquels sont les plus fréquents. Les enfants dessinent l’événement qui leur vient à l’esprit et le placent dans deux enveloppes. A la fin de la leçon, ils devront vérifier quel événement est le plus fréquent et que les bons événements sont plus fréquents que les mauvais.
  • Dessiner dans un cercle. Les enfants reçoivent un cercle en papier et doivent dessiner deux concepts opposés de part et d’autre. Par exemple, le jour et la nuit, le bien et le mal, le blanc et le noir, la joie et les larmes. Ce travail favorise le développement de la réflexion et les images prêtes à l’emploi peuvent raconter les expériences de l’enfant.

Année 8.

  • Promenade dans la forêt. Les enfants sont invités à dessiner une image qui leur vient à l’esprit lorsqu’ils décrivent la forêt, les arbres, les chemins, les animaux, les oiseaux, etc. Après avoir terminé leur travail, ils doivent discuter de l’image et travailler sur leur interprétation. Des informations sur ce que l’enfant a ressenti dans la forêt, sur les émotions que l’image a suscitées et sur ce qui a été particulièrement mémorable peuvent aider à comprendre l’état émotionnel de l’enfant.
  • Ma planète. Les enfants sont invités à fermer les yeux et à imaginer une planète dans l’espace. À quoi ressemble-t-elle ? Qu’a-t-elle de particulier ? Quelqu’un y vit-il ? Est-elle facile d’accès ? etc. Ensuite, chacun dessine sur le papier en utilisant la méthode telle qu’il l’a imaginée.
  • Le gribouillage. Les enfants dessinent des images simples et peu significatives dans un ordre aléatoire, échangent les images et discutent des sentiments et des associations qui apparaissent lorsqu’ils voient l’image. Les partenaires doivent ensuite rêver et transformer les gribouillis en une sorte d’image.

Mon expérience personnelle.

Dans ma pratique, j’utilise fréquemment l’art-thérapie, en particulier pour établir le contact avec les enfants. Ces activités aident à ouvrir même les enfants les plus timides et introvertis et sont très utiles pour connaître leur état intérieur et leur vie intérieure.

L’art-thérapie a également fait ses preuves auprès d’élèves présentant divers degrés d’hyperactivité et d’agressivité. Les élèves eux-mêmes ne remarquent pas à quel point ils changent au cours du processus. Ils sont plus concentrés, plus calmes et prêts à parler de sujets sérieux.

L’efficacité est un autre atout important de l’art-thérapie sur lequel je mets toujours l’accent. Non seulement l’enfant est satisfait du résultat, mais le parent peut toujours regarder son dessin. Ils peuvent clairement montrer à leur enfant ce qui se passe, ce qu’il ressent, ce dont il a besoin et les problèmes qui doivent être ajustés et résolus.

Conclusion.

L’art-thérapie est une méthode de travail douce qui peut être utilisée pour résoudre un large éventail de problèmes chez les enfants. La nature ludique de la méthode thérapeutique aide à révéler le potentiel créatif et contribue à l’adaptation réussie des enfants dans la société.

Date de la dernière mise à jour: 11-18-2023