La tricotographie est le même type de travaux d’aiguille que, par exemple, la broderie, le dessin et le tricot. Elle n’a pas encore acquis une grande popularité, mais cela n’enlève rien à ses mérites. La nitcogographie a non seulement l’avantage de faire passer le temps, mais elle permet aussi de développer de nombreuses compétences utiles, tant chez les adultes que chez les enfants.
Table des matières
Qu’est-ce que la nitcogographie ?
La nitcogographie est une technique de dessin au fil. Elle permet de créer des dessins inhabituels ou des peintures entières sans l’aide de pinceaux ou de couleurs. Pour cette leçon, vous aurez besoin de fil de laine et de colle.
Il existe plusieurs façons de réaliser ce type de dessin. Ils sont conduits sur le papier par enfilage, remplis de détails de différentes applications ou utilisés dans la fabrication de timbres.
La technique de la tcographie nous vient du Mexique. Les maîtres n’utilisaient que des fils de laine épais pour créer d’authentiques chefs-d’œuvre. Ils les saturaient d’un mélange spécial de résine de pin et de cire.
La création de peintures à l’aide de fils trempés dans de la peinture (généralement de la gouache) s’appelle la peinture NITC. Il s’agit d’un des types de Tcographie. Elle s’en distingue par le fait qu’elle ne nécessite pas l’utilisation de colle.
Ce type de «dessin» est pratiqué en moyenne section de maternelle et en groupes avancés chez les élèves de 4 à 6 ans, car il contribue au développement de la motricité de l’enfant. Selon les experts, la knitcographie aide à développer la pensée abstraite et permet d’obtenir une belle écriture à l’école.
Buts et objectifs de l’utilisation de la knitcographie
Quels sont donc les avantages des techniques de knitcographie et de nitcorp ?
- Les enfants se familiarisent avec de nouvelles choses et ne gagnent en popularité qu’en dessinant à leur manière.
- Les enfants développent leur perception visuelle. Ils doivent constamment réfléchir à des objets individuels et à la manière de les rassembler en une seule image ou un seul schéma. En outre, ils améliorent leur vue. Ils doivent choisir la taille idéale des fils pour dessiner.
- Les enfants d’âge préscolaire améliorent leur motricité fine. C’est très important, surtout à notre époque. Lorsque les parents essaient de simplifier la vie de leurs enfants, par exemple en achetant des vêtements avec des tampons de château ou des chaussures en velcro.
- Grâce à la nitcographie, la pensée créative et l’imagination peuvent être améliorées. Pour certains enfants, la feuille blanche est un obstacle insurmontable. Ils manquent de confiance en eux et ont peur de commencer quelque chose de nouveau. La nitographie les aide à se détendre.
En outre, cette technique apprend aux enfants à faire preuve de patience et à se concentrer à la fois sur la leçon dans son ensemble et sur les différents détails de l’image.
Matériel pour pratiquer la nitographie
La nitographie utilise une combinaison plutôt inhabituelle de matériaux et d’outils. Vous aurez besoin de
- Une surface de travail. C’est la base. Elle doit être rugueuse. Il n’y a aucune restriction en ce qui concerne la couleur. Vous pouvez choisir ce que vous voulez. Carton ou autre papier épais, carton fibre, tissu flanelle ou moquette. Un format de base A5 est suffisant, mais pour plus de polyvalence, faites un gabarit à l’avance pour les dessins ultérieurs.
- Fil de laine, d’acrylique ou de coton d’au moins 2 mm de diamètre. Pour les années de maternelle, un fil de nylon d’environ 4 mm d’épaisseur est recommandé. L’important est de veiller à ce qu’elle ne glisse pas. Prédécoupez le fil à la longueur voulue. Les enfants d’âge préscolaire plus âgés peuvent le faire eux-mêmes.
- Appliquez l’adhésif PVA au pinceau.
- Serviette, toile cirée et ciseaux.
- Pour l’impression au fil, un cure-dent ou un bâton fin est également nécessaire pour aider l’enfant à aligner l’image.
Des crayons, des marqueurs et d’autres outils supplémentaires peuvent être utilisés si nécessaire.
Pour commencer la peinture au fil, prévoir une feuille de paysage A5, un morceau de fil d’environ 45 cm de long, de la gouache multicolore, des pinceaux et un pot de peinture diluée à l’eau.
Techniques nitographiques
Dans la plupart des cas, la peinture au fil, l’estampage et le dessin d’application seront utilisés en classe. Examinons chacune de ces techniques plus en détail.
Peinture au fil.
Le fil sert de pinceau. Le processus est le suivant.
- Trempez le fil dans la couleur de peinture choisie.
- Une fois bien imbibé, placez-le entre deux feuilles de papier. Il peut également être posé en zigzag. Cela rend l’image inhabituelle.
- Saisissez légèrement le papier et tirez sur le fil.
Il laissera une trace intéressante sur la feuille. Des détails peuvent être ajoutés ou découpés et utilisés comme appliqués.
Pour créer une impression multicolore, vous devez utiliser plusieurs peintures différentes. Versez-les dans un récipient plat et bas en longues et fines bandes. Saturer tous les fils en même temps.
Peindre avec des tampons.
Сначала необходимо создать сам штамп. Для этого понадобится основа из дерева, пенопласта, плотного картона или глины. Также понадобятся толстая шерстяная пряжа, клей ПВА, кисти и краски.
Нанесите клей на основу так, чтобы задуманный узор повторялся. Это может быть что угодно — звезды, цветы, животные и т.д. Затем аккуратно уложите нитки. Дайте штампу высохнуть. Затем пропитайте нитки красителем. Приложите ее к бумаге и оставьте след.
Не обязательно делать штамп. При желании можно заменить обычными клубками пряжи. Как вариант, пропитайте краску и оставьте след на бумаге.
Аппликация.
Для создания аппликации методом печати нитками разноцветные нитки необходимо приклеить на бумагу с заранее подготовленным контуром. Последовательно выполните ряд действий.
- Скачайте и распечатайте схему из Интернета или нарисуйте ее самостоятельно с помощью простого карандаша.
- Нанесите клей по нарисованному контуру.
- Аккуратно склейте нити между собой. Ножницами отрежьте излишки.
- Заполните центр рисунка нитками. Для этого снова нанесите клей на бумагу. Расположите нить по периметру от края к центру. Другой вариант — нарезать нитки и рассыпать их по верху.
Подробнее о технике печати нитками смотрите в видеоролике ниже. Там есть мастер-класс по созданию аппликации «вишенка».
Совет для начинающих.
Для начинающих нет ничего сложного в печати нитками. Следуйте нескольким простым советам.
- Выбирайте более густой клей. Жидкость будет впитываться в основу рисунка.
- Наносите клей только на бумагу (или другой материал), а не на нитки.
- Для работы подойдут обрывки пряжи или даже кусок потрепанного трикотажа. Просто распрямите его.
- Для придания объемного вида используйте пряжу разной толщины.
- Новичкам не следует использовать скрученную или обтрепанную пряжу. С ними будет трудно работать. Предпочтите гладкую.
- Для наметки будущего рисунка рекомендуется использовать простой карандаш. Однако некоторые швеи делают это с помощью акриловой краски. Они также делают набросок по центру рисунка. Это позволяет избежать образования зазоров.
- Только после приклеивания нити по всему контуру следует заполнять детали.
- Старайтесь, чтобы витки были ровными и располагались как можно ближе друг к другу. При необходимости расправьте их с помощью зубочистки или тонких спиц.
- Если необходимо заполнить круглые элементы, двигайтесь по спирали, если длинные — справа налево.
- Dès que l’image est prête, récompensez-la avec un fer à repasser chaud muni d’une gaze ou d’un chiffon mouillé. Cela permet d’aligner et de lisser l’image.
Et peut-être le principal conseil : commencez par un dessin simple. Ce n’est que lorsque vous aurez appris à former des tours que vous pourrez passer à des images plus complexes.
Conclusion.
La tricotographie est un excellent moyen de divertir les enfants. Et pour les adultes, la création de dessins volumétriques est tout à fait à leur goût. Cette leçon ne demande pas beaucoup de temps, d’efforts ou d’argent. Votre imagination et des compétences simples suffisent. En retour, vous obtiendrez beaucoup de joie, des émotions positives et vous apprendrez également à votre enfant à penser de manière créative et à créer de véritables chefs-d’œuvre.